sexta-feira, 26 de julho de 2013

Indicação do Mês: O Novato (The Recruit)

Mentira. Um tema absurdamente polêmico. Até onde ela vai? Por que usamos dela? Por que necessitamos dela? A invenção de um acontecimento pode tanto nos trazer benefícios quanto malefícios, mas, qual é o limite da mentira? Em que momento uma mentira pode se tornar boa ou má?. 
Bom, são tantos questionamentos sobre este tópico que dariam linhas para este post inteiro. E foi pensando neste assunto que me veio à mente a Indicação do Mês de Julho (Mentira!). Ao ver o homenageado de hoje, pude perceber uma coisa muito importante: neste roteiro, a mentira tem pernas mais longas do que a Svetlana Pankratova. Então, com vocês:




O Novato, título traduzido do original, The Recruit (2003) se passa em uma época onde a linha de Inteligência de Defesa era a coisa mais importante de um País. Com isso, este filme nos dá uma visão diferenciada sobre como funciona a CIA, a Agência de espionagem americana e seus programas de recrutamento de estagiários para serem espiões. Numa nova turma, eis que aparece James Clayton Douglas (Colin Farrell), um dos mais inteligentes da classe e a pessoa que Walter Burke (Al Pacino), mentor e veterano da CIA, precisa para a Agência. James aceita o convite como uma forma de transformar a sua vida nada interessante, porém, antes de se tornar um oficial de Operações Especiais, ele terá de passar pelo treinamento secreto promovido por BurkeComo Burke ensina-lhe as cordas e as regras do jogo, James sobe rapidamente através das fileiras e se apaixona por Layla (Bridget Moynahan), uma de suas colegas recrutas. Mas quando James começa a questionar seu papel e sua relação de gato e rato com seu mentor, as coisas começam a ficar super interessantes. 


Como é Indicação, já sabem, não vamos explorar muito sobre as curiosidades. Mas, para matar a nossa vontade, aí vai só um pouquinho:

  • A cena em que o personagem de Colin Farrell diz à menina no bar como ele "acabou de sair da prisão" foi ideia do próprio Farrell. Ele disse que fez isso com uma mulher em um bar uma vez e deu certo, de modo que os produtores colocaram a cena no filme. 
  • Dorothy, a mãe do diretor Roger Donaldson aparece como uma espectadora na cena em que James está perseguindo Layla na estação de trem.
  • Colin Farrell afirmou no DVD que durante as filmagens da cena em que ele e Al Pacino vão a um restaurante, Pacino acidentalmente bate o carro que eles estavam andando. O dano resultante pode ser visto claramente na cena em que Clayton e Burke entram no restaurante.


Roger Donaldson dirigiu esta película com base no roteiro escrito por Roger Towne, Kurt Wimmer e Mitch Glazer. Colin Farrell teve o seu salário estipulado em 5 milhões de dólares. O dobro do que ganhava um ano antes. A relação Burke x Clayton começa como uma relação Pai x Filho e termina como uma relação de Gato x Rato. Nada é sincero, nada é verdadeiro. O que comprova o contexto principal da história que demonstra que na CIA, confiança, decepção e até mesmo a traição não são o que parecem ser. No fundo, no fundo, tudo é uma rede de mentiras que tem como principal benefício a defesa de um país, dos habitantes dele. Mas será que mentir é a melhor maneira de defender um Estado, de defender pessoas?  Eu acho que não!.............(Mentira!).

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Bom Filme!

sexta-feira, 19 de julho de 2013

Te Pego Lá Fora (Three O´Clock High)

Tempos de escola sempre foram marcantes em toda a adolescência de muitas pessoas. Milhares de jovens e adultos lembram com saudosidade das brincadeiras, flertes, perigos e emoções vividas dentro dos períodos fundamental e médio. Muitos desses momentos foram memoráveis, outros tantos foram engraçadíssimos e alguns foram de dar muito medo. E é, seguindo o exemplo destes momentos temerários que pensamos no post de hoje. Imagina ir pra aula, em dia de teste, cheio de problemas para resolver e descobrir que assim que acabar a aula, você irá brigar com um dos caras mais violentos? Bom, com vocês:




Three O´Clock High (1987), ou no título em Português, Te Pego Lá Fora, narra sobre um nerd, Jerry Mitchell (Casey Siemaszko), que é designado para escrever um artigo para o jornal da escola sobre um novo aluno da escola, Buddy Revell (Richard Tyson), cujos rumores o associam a um maluco psicopata. Quando Jerry acidentalmente toca nele, Revell diz que eles devem lutar no estacionamento, no fim da aula, as três horas.  Aí já viu, Jerry vai praticamente fazer nada para evitar o confronto.


Curiosidades fantásticas cercearam este filme durante a sua produção. Vamos conhecer as melhores:

  • Steven Spielberg é o produtor executivo, mas ele pediu para ter seu nome removido dos créditos. Um gênio!
  • O nome Hugh Conlon III está no quadro-negro atrás de Jerry quando ele está no escritório do Sr. D. Hugh Conlon foi o coordenador de construção do filme.
  • No relatório do livro de Jerry, ele pergunta a sua professora de Inglês, qual é o seu livro favorito. Ela responde, "Turn of the Screw", e então ele a beija. Em Turn of the Screw, há uma parte em que um tutor é beijado por sua aluna.
  • A Ogden High School foi usada mais tarde no filme Fica Comigo.
  • O personagem de Caitlin O'Heaney, a professora de inglês Miss Farmer, originalmente só tinha uma cena em que Jerry seduz e beija ela, a fim de obter a sua detenção depois da escola. Depois que o filme foi concluído e testado, as audiências desesperadamente queriam saber o que aconteceria com Jerry e sua professora. Os produtores (incluindo Steven Spielberg) trouxeram O'Heaney e Casey Siemaszko de volta para filmar a última cena do filme em que ela entra na livraria e apaixonadamente beija Jerry.

Dirigido por Phil Joanou sob o roteiro de Richard Matheson e Thomas Szollosi, Te Pego Lá Fora sempre será um clássico cinematográfico por diversos motivos. Além do roteiro que te prende durante os 97 minutos e a perfeita atuação da dupla Siemaszko/ Tyson, este filme foi um sucesso estrondoso nas bilheterias americanas da época, faturando mais de 3 milhões de dólares em menos de um mês. Com a mística que cerceia o filme sobre a luta no final da aula, Jerry vai em apenas um dia de um nerd apagado para o pop star, traçando um paralelo sobre a realidade das escolas mundiais. O ponto em questão não é vencer a luta, mas sim enfrentar seus medos, principalmente quando eles te esmagam. Olhando por um lado curioso, dá até pra fazer um trocadilho: neste dia, Jerry não vai se preocupar com Inglês, Matemática ou Geografia. Isto porque, no final da aula, ele será História. 

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Bom Filme!

sexta-feira, 12 de julho de 2013

Romeu Tem Que Morrer (Romeo Must Die)

Honra. Indo buscar o significado no dicionário podemos ver que é o princípio de conduta pessoal baseado na ética, na honestidade, na coragem e na dignidade. Pode ser também uma demonstração de respeito para com as pessoas de mérito. Honra. A sua fórmula vem sempre atrelada a um código. E quando ela é rompida, quebrada? O que acontece com as pessoas que vêem o seu código de honra ser extirpado. É o que este filme retrata de forma única. Com vocês:



Romeo Must Die (2000), na tradução, Romeu Tem Que Morrer, é uma moderna adaptação de Romeu e Julieta onde o astro do kung fu Jet Li interpreta um novo Romeu e a cantora de hip-hop Aaliyah Haughton faz uma nova Julieta. Li é Han, um ex-policial investigando o assassinato de seu irmão, que tinha ligações com a máfia chinesa na América. Aaliyah interpreta a filha do chefe da máfia americana, Trish. Nenhum dos lados aprova seu romance, então, obviamente, o que vemos no filme são cenas primorosas de artes marciais com uma trilha sonora de Aaliyah.


As curiosidades sobre este filme são, em sua maioria, sobre os atores principais. Vamos saber sobre elas:

  • Enquanto na loja de discos, vemos muitos cartazes de artistas diferentes, depois que Trish deixa sem Maurice perceber, ele sai correndo em direção à porta e há um cartaz de Aaliyah pela janela.
  • A famosa seqüência de ação de futebol foi filmada em um dia nublado, mas com a ajuda da iluminação de fundo e os ângulos de câmera escolhidos pelo diretor, pareceia que era um dia ensolarado.
  • É a estréia da cantora Aaliyah como atriz e o único lançado durante sua vida. Ela morreu um ano depois de acidente de avião.
  • Estréia na direção do ex-diretor de fotografia Andrzej Bartkowiak.
  • Apesar do fato de que o filme afirma se passar na Califórnia, a maior parte foi filmada em Vancouver, British Columbia. Apenas algumas cenas foram filmadas na Califórnia.
  • Em uma cena, Han invade o apartamento número 2600. O número 2600 é um símbolo dos hackers de computadores que significa contornar as medidas de segurança (tais como abrir uma porta sem chave).

O elenco ainda conta com Delroy Lindo, Russell Wong, Isaiah Washington, Anthony Anderson e DMX. Escrito por Mitchell Kapner, Romeu Tem Que Morrer custou cerca de 25 milhões de dólares. Li levou 2.4 milhões para casa enquanto que a sua parceira de cena levou 1.5 mi. Num mundo de vícios, rivalidades, violência e traições, nasce um inesperado amor entre filhos de duas famílias rivais. Daí a rápida relação a uma releitura do romance de Shakespeare. Nestas famílias, apesar de serem rivais e de terem objetivos diferentes, uma coisa eles tem em comum: a honra abalada, a esperança perdida. Adicionando uma pitada de crimes, esses dois clãs perderam o seu medo. E a única pessoa que pode relembrá-los é Han. Aí vejamos, se a esperança morrer, se o amor morrer, se a honra morrer. Então, Romeu tem que morrer.

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Bom Filme!

sexta-feira, 5 de julho de 2013

Meu Malvado Favorito (Despicable Me)

05 de Julho de 2013. Estréia hoje nos cinemas brasileiros a continuação de uma das melhores animações dos últimos anos. Na hora me veio a ideia de colocar aqui no C.C a origem desta sequência. Vamos saber como tudo começou e desvendar as melhores curiosidades sobre esta deliciosa produção. Com vocês:



Meu Malvado Favorito, tradução de Despicable Me (2010) começa em um bairro suburbano feliz rodeado por cercas brancas com roseiras floridas. No meio delas, uma casa negra com um gramado morto. Sem o conhecimento dos vizinhos, escondido por baixo desta casa há um grande esconderijo secreto. Rodeado por um pequeno exército de minions, descobrimos Gru (Steve Carell), planeando o maior golpe na história do mundo. Ele vai roubar a lua. (Sim, a lua!). Armado com seu arsenal de raios de encolher, raios de congelar e veículos de batalha prontos para terra e ar, ele vence todos os que estão em seu caminho. Até o dia em que ele encontra a vontade imensa de três meninas órfãs pequenas que olham para ele e veem algo que ninguém jamais viu: um pai em potencial. Aí já viu, o maior vilão do mundo acaba de conhecer o seu maior desafio: três garotinhas chamadas Margo, Edith e Agnes.


Curiosidades da grandeza do plano de Gru aconteceram durante o filme. Vamos conhecer as melhores:

  • No covil de Gru, o logotipo da NBC pode ser visto no topo da Jumbotron.
  • Steve Carell descreve o sotaque de Gru como um cruzamento entre Ricardo Montalban e Bela Lugosi.
  • Os diretores realmente escreveram um idioma para os minions falarem ao longo do filme. Chamavam-lhe: "assecla-ese". 
  • O filme foi animado no estúdio francês Mac Guff em Paris, e apesar de a produção ser dos EUA, foi escrito e dirigido por espanhóis e franceses, tornando-o uma produção muito cross-cultural.
  • Os produtores só queriam atores de improvisação em quadrinhos no elenco, por exemplo, Steve Carell, Russell Brand, etc.
  • Will Arnett ganhou peso para o papel do Sr. Perkins, porque uma vez que ele está interpretando um homem corpulento grande, ele pensou que iria melhorar a sua dublagem.

Meu Malvado Favorito foi dirigido por Pierre Coffin (que faz a voz dos Minions) e Chris Renaud sob o roteiro de Cinco Paul, Ken Daurio e Sergio Pablos. Os 95 minutos de animação tiveram um orçamento estimado em 69 milhões obtendo um faturamento ultrapassando a casa dos 251 milhões. Tanto sucesso assim rendeu uma continuação do roteiro e direção culminando numa sequencia que estréia hoje em todos os cinemas brasileiros. O interessante nos filmes animados é que eles sempre passam uma mensagem positiva para nós telespectadores. No primeiro, fica claro que até uma pessoa, por mais "malvada" que seja, pode ser render a um amor fraternal. Isso fez com que o maior vilão que o mundo já conheceu se tornasse o maior pai de todos os tempos. Por isso que ele se torna o malvado mais favorito do cinema. Resta saber agora o que ele vai aprontar. É, tô indo pro cinema! E você?

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Bom Filme e Bom Cinema!